يُعرض Masters of the Universe في دور السينما في 5 يونيو.

بقوة غرايسكول، إلى آخره وما شابه ذلك، عاد هي-مان إلى الشاشة الكبيرة هذه المرة بشخصية يؤديها نيكولاس غاليتزين، ويجب أن أوضح منذ البداية أنني أحب أفلام الأكشن والمغامرات الزاهية والملونة، وأحب الفانتازيا العميقة، وأحب أن تكون السخرية الذاتية حاضرة بقوة. وMasters of the Universe يحاول جاهداً أن يحقق هذه الأمور الثلاثة.

حدث ذلك عدة مرات مؤخراً وبشكل متتالٍ. كان هناك The Super Mario Galaxy Movie، ثم جاء Mortal Kombat II، وبعده The Mandalorian and Grogu. هذه كلها أفلام تستند إلى علامات تجارية معروفة وهويات راسخة وقواعد جماهيرية تمتد لعقود. كما أنها ليست أفلاماً عظيمة بأي حال من الأحوال، ولكن...

الأمر أشبه برمي عملة معدنية لتقرير ما إذا كنت ستحبها رغم افتقارها النسبي للجودة. إنها مسألة حظ، أو صفة غير ملموسة لا علاقة لها بالفيلم نفسه. ربما تكون من أشد محبي Nintendo، وبمجرد ظهور جميع شخصيات الألعاب على الشاشة تصبح سعيداً للغاية وينتهي الأمر بالنسبة لك. أو ربما كنت الطفل الوحيد في مدرستك الذي امتلك جهاز Sega وكنت مخلصاً لفريق Sonic حتى النهاية. عندها لن يهمك Mario أو مجرته، وسيبدو الفيلم بالنسبة لك مجرد فيلم سيئ. الفكرة هنا أن عبارة "إنه فيلم سيئ، لكن..." لا تتعلق بالفيلم نفسه. ولو كانت تتعلق به فعلاً، لكان ببساطة فيلماً سيئاً.

هناك شيء آخر مثير للاهتمام بشأن هذه المجموعة تحديداً من الأفلام أيضاً: Mario وMortal Kombat وMando والآن Masters of the Universe. فبالإضافة إلى أنها جميعها تبدأ بالحرف نفسه، وهو أمر لاحظته للتو، فهي جميعها موجودة منذ فترة طويلة جداً. ومن المثير للاهتمام أن يكون The Mandalorian، القادم من سلسلة تشتهر بصناعة شخصيات تصلح كلعب أطفال، قريباً جداً من Masters of the Universe، وهي سلسلة اشتهرت أساساً بانطلاقها من خط ألعاب أطفال ناجح. نحن نعيش موجة من خدمة المعجبين تبدو أقرب إلى تسونامي من المعتاد.

يُستخدم مصطلح "خدمة المعجبين" كثيراً وكأنه شيء سيئ، ولا أعتقد أن هذا عادل دائماً. إذا كانت هناك قاعدة جماهيرية راسخة لشيء ما، فمن الطبيعي أن تقدم لها ما تريده. التحدي الحقيقي هو أن تجعل هذا الشيء مثيراً للاهتمام لأي شخص خارج تلك القاعدة الجماهيرية. وهنا تحديداً ينجح Masters of the Universe بشكل مثير للإعجاب، لأن المخرج ترافيس نايت وكل المبدعين أمام الكاميرا وخلفها يبدون وكأنهم يحبون هي-مان في الوقت ذاته الذي يدركون فيه مدى سخافة الفكرة بأكملها.

وبينما أواصل تأجيل الحديث فعلياً عن Masters of the Universe في مراجعة Masters of the Universe هذه، اسمحوا لي بإضافة سريعة لأقول إنني أدرك تماماً أن ليس كل فيلم يجب أن يكون The Godfather، ولا ينبغي أن يكون كذلك، كما لا ينبغي مقارنة كل فيلم بكل فيلم آخر على المقياس نفسه، ناهيك عن The Godfather. الخلاصة المهمة هنا هي أننا جميعاً نحضر ذواتنا بالكامل معنا إلى السينما، حتى أولئك المحظوظين بما يكفي لمراجعة الأفلام كمهنة.

أنا وهي-مان؟ علاقتنا قديمة جداً. وإذا لم يكشف الشيب في شعري عن ذلك، فقد كنت لا أفارق دمى هي-مان الخاصة بي عندما كان لا يزال مجرد مسلسل يُعرض على التلفاز بعد المدرسة. وكانت تجربة دولف لوندغرين مع الشخصية عام 1987 على الأرجح أول تجربة لي مع مفهوم "إنه فيلم سيئ، لكن...". كنت طفل هي-مان، وما زلت رجل هي-مان حتى اليوم، وهذا يؤثر على رد فعلي تجاه هذا الفيلم... وسأقولها الآن... الفيلم غير سيئ إطلاقاً.

لم أكن أتوقع الكثير، فلم تكن أي من العروض الترويجية ملهمة بشكل خاص. لكنني تمسكت ببعض الأمل تحديداً بسبب ترافيس نايت. أعماله مع Laika، مثل Kubo and the Two Strings، مذهلة، بل إنها من بين أعمالي المفضلة على الإطلاق. كما أن Bumblebee كان أفضل بكثير مما توقعت لأنه منح ذلك الروبوت الفضائي الأصفر المحبوب قدراً من الإنسانية، وهي مهارة صقلها خلال سنوات عمله الطويلة في أفلام الإيقاف الحركي. وأحد الأشياء التي أحببتها أكثر في هذا الفيلم هو أنه لو كان فيلم رسوم متحركة، مثل معظم أعمال نايت الأخرى، لكان الفيلم نفسه تماماً.

كنت طفل هي-مان، وما زلت رجل هي-مان حتى اليوم، وهذا يؤثر على رد فعلي تجاه هذا الفيلم... وسأقولها الآن... الفيلم غير سيئ إطلاقاً.

أداء الآكشن والجوانب الجسدية في الفيلم متقن. مشاهد القتال نابضة بالحياة ومثيرة للاهتمام. هي لا تعيد ابتكار أي شيء، لكنها تبدو مختلفة بما يكفي عن معظم أفلام الأكشن الحالية لتجعل الأمور ممتعة. بعض المشاهد تفرط في استخدام المؤثرات البصرية الحاسوبية وتبدأ تعطي شعوراً بالفراغ قليلاً، لكن في المجمل، كلما بدأ أحدهم بتسديد اللكمات على الشاشة، فإنه يفعل ذلك بالشكل الصحيح.

إدريس إلبا تحديداً، في دور دانكان/Man-At-Arms، يجسد شخصية بُنيت بالكامل حول القتال. فهذا الجانب يغذي مسار شخصيته بالكامل. إنه رجل يمتلك أفكاراً راسخة جداً حول معنى أن تكون رجلاً قوياً وضخم البنية، وهي أفكار تتعرض للاختبار طوال أحداث الفيلم. وما يميز دانكان أيضاً أنه الشخصية التي تنمو وتتغير بالفعل. أما نيكولاس غاليتزين في دور الأمير آدم فلا يقطع مسافة كبيرة في تطوره الشخصي، بل يصبح في كثير من الأحيان المحفز لتغيير الآخرين أكثر من كونه يتطور بنفسه. آدم أشبه بتجسيد لموضوعات الفيلم الأساسية، وهي أن القوة والرجولة لا تتعلقان بالعضلات بقدر ما تتعلقان بالاستماع والتعاطف.

خلال فترة وجوده على الأرض، يجد آدم طريقه إلى العمل في مجال الموارد البشرية، وهي هوية بديلة مباشرة وواضحة للغاية لهذه النسخة من هي-مان، لكنها تنجح أكثر مما تفشل. يتم تقديمه كشاب لم ينضج أبداً، يعيش في غرفة لا تزال جدرانها مغطاة برسومات طفولته. هذا هو العالم الذي علق فيه، وهو استعارة مثالية، بل وجريئة بصراحة، للجمهور الذي تستهدفه مثل هذه الأفلام.

أما في بقية طاقم العمل، فإن كاميلا مينديز في دور تيلا لا تحصل على الكثير لتفعله على صعيد الأكشن، لكنها بالتأكيد تحظى ببعض اللحظات المميزة. أما بقية أبطال Eternia، فلكل منهم تخصصه الخاص المستمد من شخصية الدمية التي يمثلها، وهو ما يحافظ على تنوع مشاهد الآكشن وإبقائها ممتعة، لكن دورهم الحقيقي يتمثل في الجانب الكوميدي.

هناك وعي ذاتي مبتسم يطغى على هذا الفيلم، وهو كما قلت سابقاً أكبر نقاط قوته. خذ مثلاً أسماء الشخصيات المأخوذة من خط دمى يعود إلى خمسين عاماً مضت، والتي تبدو وكأنها مسودة أولى لم تخضع لأي مراجعة. Ram-Man وFisto وMekaneck وEvil-Lyn، التي لا يعدو اسمها كونه طريقة صوتية لنطق اسم Evelyn بشكل خاطئ، كلها أسماء غبية للغاية بصراحة. وهي-مان نفسه ليس استثناءً.

لكن بدلاً من الوقوع في خطأ محاولة جعل رجل يدعى رام-مان يتحدث بجدية تامة إلى رجل يدعى هي-مان، فإن Masters of the Universe لا يأخذ أياً من ذلك على محمل الجد. وهم لا يتوقفون عند هذا الحد، ولم يكن ينبغي لهم ذلك. فقد اتخذ ترافيس نايت وفريقه قراراً ذكياً بعدم التعامل بجدية مع أي شيء آخر أيضاً.

اتخذ ترافيس نايت وفريقه قراراً ذكياً بعدم التعامل بجدية مع أي شيء.

تضم الموسيقى التصويرية آلات كهربائية وعزف غيتار كهربائي صاخب من براين ماي. كما أن أليسون بري مضحكة للغاية في دور Evil-Lyn، بينما تؤدي كريستن ويغ صوت روبوت قتالي غاضب جرى تخفيض رتبته ليصبح خادمة. وهناك نكات للبالغين تُلقى على حساب كل من Fisto وRam-Man، لكن القدر الهائل من البهجة والبراءة الذي تُقدَّم به يجعلها النكات الوحيدة التي كان يمكن أن تنجح في تلك اللحظات. كل ذلك ينتج فيلماً يقف على مشارف التحول إلى محاكاة ساخرة كاملة.

وهذا هو السبب في تفوقه على جميع الأعمال الأخرى المستندة إلى علامات تجارية عمرها عقود والتي حصلنا عليها هذا العام. هناك فهم للمادة الأصلية في Masters of the Universe واضح بقدر وضوح محارب بربري يحمل سيفاً ويرتدي قطعة قماش من الفرو حول خصره، ويظهر هذا الفهم بأوضح صورة عندما يتحدث الفيلم عن مدى سخافة Masters of the Universe نفسه. إنها خدعة سحرية أن تنجح في تنفيذ ذلك بهذا القدر من الوضوح كما يفعل ترافيس نايت هنا.

لكن الغريب، وهو الأمر الذي فاجأني أكثر من أي شيء آخر في هذا الفيلم الذي استمتعت به كثيراً، أن أكثر عناصر الفيلم جنوناً وروعة هو جاريد ليتو في دور Skeletor. لم يحظَ ممثل Morbius بأفضل مسيرة خلال السنوات الأخيرة، وربما كانت آخر مرة ظهر فيها بهذا القدر من الأهمية في فيلم جيد هي Blade Runner 2049، لكن هذه النسخة من Skeletor رائعة.

إنه غريب الأطوار، مفعم بالثقة، يمتلك قوة تكاد تكون بلا حدود، ولا يضاهيها سوى خوفه من فقدانها. كما يتمتع بقدر من السخرية اللاذعة، وبطبقة من الوعي تجاه العالم الحقيقي تشبه إلى حد ما شخصية Deadpool، ولو كانت لديه عينان فعليتان نستطيع تحديد اتجاه نظره، لربما رأيناه ينظر مباشرة إلى عدسة الكاميرا.

بل إن هناك نكتة حول ما الذي قد يدفعه لارتكاب كل هذه الأفعال الشريرة، والإجابة التي نحصل عليها هي... لأنه شرير فحسب. لديه جمجمة بدلاً من الوجه، لذا فهو شرير. لا يوجد حقاً تفسير أعمق من ذلك.

ومرة أخرى، كما هو الحال مع بعض النكات السهلة في الفيلم، لا يقدم Skeletor أو عصاه المسماة Staff of Havoc أي أفكار جديدة كلياً. الأمر يشبه ذلك المشهد الذي يضحك فيه ضحكة شريرة لفترة طويلة أكثر من اللازم، ثم يضطر لإخبار Evil-Lyn بأنه انتهى ويمكنهما المتابعة الآن.

فبدلًا من إعادة إطلاق النكات القديمة نفسها، يشير الفيلم إلى أن هذه النكات قديمة ومستهلكة أصلاً، ويتمكن بطريقة ما من جعل هذا الأسلوب مسلياً طوال مدة الفيلم. وبين الحين والآخر يضع Skeletor في مواقف جديدة وعصرية تؤدي إلى نتائج مضحكة للغاية. إنها طريقة غريبة ومثيرة للاهتمام في التعامل مع الشخصية، وتحافظ على إيقاع الفيلم مندفعاً حتى النهاية.

بدأتُ هذه المراجعة بمقدمة طويلة ربما أكثر مما ينبغي حول مجموعة أفلام "إنه فيلم سيئ، لكن..." التي حصلنا عليها مؤخراً ضمن سلاسل شهيرة. وكنت أتوقع أن يكون Masters of the Universe واحداً منها، لكنني تفاجأت بسرور عندما اكتشفت أنني مخطئ.

هذا فيلم يعرف تماماً ما هو عليه، وقد نجح ترافيس نايت في تحقيق ذلك. لذلك، لا، إنه ليس The Godfather، وليس Super Mario Galaxy أيضاً، لكن بالنظر إلى ما يحاول أن يكونه، وإلى علاقتي الشخصية بهذه السلسلة، فأنا أعتقد أنه رائع للغاية.

- ترجمة ديما مهنا