صياغة إعلان ترويجي مذهل للعبة فيديو ليست مهمة سهلة أبدًا. فحتى لو كانت الرسومات خارقة والتوقعات المسبقة مرتفعة، قد لا يكون ذلك كافيًا لجذب انتباه الجمهور. ولتحقيق التأثير الأكبر، يجب على فريق التسويق أن يقدّم شيئًا استثنائيًا حقًا. لهذا السبب، فإن أفضل الإعلانات والعروض التشويقية للألعاب لا تكتفي ببيع منتج، بل تسعى لأن تتصل بالمشاهد على مستوى شخصي. فبدلًا من حشو الإعلان بالشخصيات الشهيرة، يركّز البعض على نقل مشاعر الفرح، والحماس، والانغماس التي يبحث عنها كل لاعب عند دخوله عالم الألعاب. وبدلًا من تصوير الألعاب كهواية عابرة، تسعى بعض الإعلانات إلى تقديمها كطريقة حياة، مبرزةً التأثير الاجتماعي والثقافي الذي أحدثته Nintendo وSony وMicrosoft في العالم. وعندما يحتفي الإعلان باللاعبين أنفسهم أكثر من اللعبة، فإنه يترك في النفوس حماسًا يصعب وصفه، حتى لو لم يظهر فيه ثانية واحدة من أسلوب اللعب. وعلى مرّ السنين، شاهدنا عددًا لا يُحصى من الإعلانات الرائعة، لكن هذه بالذات جعلتنا نفخر حقًا بكوننا لاعبين. Batman: Arkham Origins عندما أعلنت Rocksteady أنها لن تتولى تطوير Batman: Arkham Origins، بدأت الشكوك تحيط بمستقبل السلسلة. وزادت الريبة أكثر عندما تبيّن أن Kevin Conroy وMark Hamill: الصوتان الأسطوريان لباتمان والجوكر، لن يشاركا في هذا الجزء. ومع ذلك، فإن الحملة الترويجية للعبة كانت تحفة فنية حقيقية. فقد قدّم الإعلان التلفزيوني القصير انتقال بروس واين من طفل بريء إلى بطلٍ غامض وصلب الإرادة في أقل من ثلاثين ثانية. عبر تقنية التصوير المتسلسل الزمني، نرى سنوات من الألم والانضباط تُعرض أمامنا في لحظات، دون كلمة واحدة من الحوار. لكن هذا المقطع لم يكن سوى مقدمة بسيطة لما هو قادم. فالعرض التشويقي الكامل، الذي امتد لخمس دقائق، جمع بين سرد سينمائي قوي وقتال مصمم بعناية مذهلة ومشاهد أكشن تضاهي أضخم أفلام هوليوود. وعلى عكس أغلب العروض التي تتباهى بلقطة أو اثنتين مؤثرتين، كان هذا الإعلان مليئًا باللحظات المبهرة من البداية حتى النهاية. كما كان من الرائع لعشاق القصص المصوّرة رؤية شخصيات شريرة أقل شهرة مثل Deathstroke وBlack Mask تتصدران المشهد، في إشارةٍ إلى أن اللعبة ستغوص في أعماق عالم الأعداء المنسيين لباتمان. قد تكون Arkham Origins الحلقة الأضعف في السلسلة، لكن لا أحد يمكنه إنكار أن حملتها الدعائية كانت مثالية بكل المقاييس. Super Mario Bros. 3 لم تكتفِ Super Mario Bros. بجعل Nintendo اسمًا مألوفًا حول العالم، بل أنقذت صناعة الألعاب بأكملها بعد الانهيار الكارثي لسوق الألعاب عام 1983. ومع النجاح الساحق للعبة، بدأت نينتندو العمل على الجزء الثاني. ورغم أن Super Mario Bros. 2 لاقت استقبالًا طيبًا، إلا أنها لم تُحدث ضجة كبيرة، خصوصًا بعدما اكتُشف أنها مجرد إعادة تصميم (Reskin) للعبة أخرى بالكامل. لكن عندما عُرض الإعلان التجاري لـSuper Mario Bros. 3، أدرك الجميع أن القادم ليس مجرد لعبة، بل حدث تاريخي. يبدأ الإعلان بمشهد لعشرات الأشخاص يرتدون ملابس زرقاء في حقل واسع، يرددون اسم ماريو بحماس. ومع اتساع زاوية التصوير، نرى مئات آخرين ينضمون إليهم، هذه المرة باللونين الأحمر والأبيض. ثم تتراجع الكاميرا أكثر فأكثر حتى نرى المشهد من الفضاء، لتكشف أن هذا الحشد الذي يبلغ عدده الملايين قد شكل وجه ماريو العملاق على سطح الأرض. إنها لحظة مدهشة تُظهر مدى تأثير شخصية ماريو حول العالم، ناهيك عن كونها خدعة بصرية متقنة للغاية حتى بمعايير اليوم. ورغم أن الإعلان لم يعرض ثانية واحدة من أسلوب اللعب، إلا أنه جعل اللاعبين يشتعلون حماسًا بانتظار Super Mario Bros. 3، وكأنه عيد وطني لعشاق الألعاب. Resident Evil Requiem رغم أن شركة Capcom أكدت عام 2024 أن الجزء التاسع من سلسلة Resident Evil قيد التطوير، إلا أن طريقة الكشف عنه كانت مفاجأة مذهلة للجميع. فبدلًا من عرض تشويقي قصير، تم إطلاق مقطع دعائي مدته ثلاث دقائق ونصف خلال Summer Game Fest لهذا العام. يبدأ المقطع بدقيقتين هادئتين تتابعان عميلة فيدرالية تُدعى Grace أثناء استعدادها لقضية جديدة. الحوار يبدو واقعيًا ومألوفًا، لكن الأجواء الغامضة تزرع شعورًا بأن شيئًا مظلمًا يقترب. ثم يتحول المشهد فجأة إلى الطابع الكلاسيكي لسلسلة Resident Evil: ممرات مظلمة، ومدن خالية، وجموع من الزومبي. ومع ذلك، لا يوضح المقطع في البداية صلته بالسلسلة، مما جعل المشاهدين يتساءلون عمّا يشاهدونه بالضبط. لكن اللحظة الفارقة تأتي عندما تظهر أطلال مركز شرطة مدينة Raccoon City: نفس المكان الذي دُمّر في نهاية Resident Evil 3: Nemesis. عندها أدرك الجميع أن هذا ليس مجرد جزء جديد، بل أول لعبة رئيسية منذ أكثر من عشرين عامًا تعود إلى مركز الوباء الأصلي. وكانت ردة فعل الجمهور عند هذا الكشف لحظة تاريخية بحد ذاتها. اختيار العودة إلى Raccoon City لم يكن صدفة، بل تحية ذكية للجذور التي انطلقت منها السلسلة، وجسر يربط بين العصر الذهبي للسلسلة والإصدار الجديد. Pokémon Go لطالما كانت Pokémon هي العلامة التجارية الأكثر ربحًا لدى Nintendo (عذرًا يا ماريو). لذلك، عندما أعلنت شركة Niantic عن تطوير لعبة تعتمد على الواقع المعزز بعنوان Pokémon Go للهواتف المحمولة، كان من الطبيعي أن تحقق نجاحًا. لكن ما حدث تجاوز كل التوقعات. فقد حصدت اللعبة مئات الملايين من التنزيلات وحققت إيرادات بمليارات الدولارات، ليس فقط لأنها سمحت للاعبين باصطياد كائنات بوكيمون في العالم الحقيقي، بل لأنها أنشأت تجربة اجتماعية فريدة جعلت الجميع يشعر وكأنهم يعيشون في عالم Pokémon فعلًا. ورغم أن اللعبة كانت قوية بحد ذاتها، إلا أن الحملات الدعائية كانت السبب في إشعال الحماس العالمي. فبينما كان إعلان Super Bowl مدهشًا بصريًا، جاء إعلان Discover Pokémon in the Real World ليأسر القلوب. رؤية أشخاص من مختلف الأعمار والثقافات يسيرون في الشوارع والحدائق والغابات بحثًا عن بوكيمون معين، أعادت الشعور بالدهشة الطفولية الذي افتقده الكثيرون. الأهم أن هذه الإعلانات لم تعتمد فقط على الحنين للماضي، بل ركّزت على الجانب الاجتماعي والتعاوني في اللعبة، بإظهار الفرق وهي تتعاون لهزيمة خصوم أسطوريين مثل Mewtwo. وهكذا، أثبتت تلك الإعلانات أن Pokémon Go ليست مجرد موضة عابرة، بل بداية فصل جديد في تاريخ الألعاب. اذا شفت اسمي هنا فمعناتها أن الموضوع اشتغل عليه أكثر من واحد من فريق العمل، أو انه تصريح رسمي باسم الموقع. بس لا تخلي هالشي يمنعك من انك تتابعني في تويتر وانستقرام. عادي لا تستحي.
